Décidément, le mois de janvier sera l’occasion de célébrer nos vieux. Ou plutôt nos vieilles, en l’occurrence, puisque la nouvelle création de Nasser Djemaï réunit quatre anciennes ouvrières de l’industrie textile, sœurs de lutte par le passé, aujourd’hui voisines et amies qui, au crépuscule de
S’il prend place dans un monde post-apocalyptique, le spectacle Machine de Cirque de la compagnie québécoise éponyme tombe à point nommé pour nous redonner le sourire en ces temps plus que troublés. Dans ce décor en pièces détachées, six personnages, seuls au monde sans vraiment
Peeping Tom nous a manqué. Peeping Tom revient et il faut s’en réjouir, parce que la danse raffole de ces corps immergés dans un décor qui convoque le cinéma. Le salon devient une affaire de famille. Le sous-sol, le lieu probable d’une atrocité. L’eau inonde
En ces temps troublés, l’aspiration au rêve paraît tout ce qu’il y a de plus légitime. En adaptant Little Nemo in Slumberland de Winsor McCay, œuvre culte pionnière de la bande dessinée qui inspira Walt Disney, Émilie Capliez met ce monde du rêve à portée
C’est l’un des évènements de la rentrée sur les planches locales : la toute première pièce de Tiago Rodrigues, réactualisée treize ans plus tard par le dramaturge portugais, qui se confronte à sa propre œuvre tout en lui donnant un nouveau souffle. Dans une mise en
Après avoir sublimé l’esthétique hollywoodienne des années 30 dans le triomphant Speakeasy, The Rat Pack — émanation de l’épatante compagnie XY — nous emmène une nouvelle fois au cinéma. Mais ici, c’est aux codes des films d’action que les acrobates de la jeune compagnie s’attaquent :
Qui se serait posé la question de la disparition des arts vivants avant la pandémie et les confinements ? Nacim Battou ! En 2018, le chorégraphe commence son projet Dividus qu’il imagine, à cet instant, d’anticipation, une fiction qui s’avère au cœur de l’actualité. Il nous place
Qu’attend le donneur en retour de son don ? C’est la question qui tend le fameux Dogville de Lars von Trier, dont Christiane Jatahy donne un écho libre. L’artiste invitée du Mucem pour cette saison est tout à la fois cinéaste, autrice et metteuse en
On connaît tous l’histoire du Vilain petit canard d’Andersen, petit oiseau rejeté de tous qui va se révéler beau cygne blanc à la fin du conte. Puisant dans l’interprétation qu’en a faite Boris Cyrulnik, pionnier du concept de résilience en France, Alexis Armengol met en scène
Un temps festif, tel semble être le crédo de la rentrée. Attendue impatiemment, la réouverture du Théâtre des Salins sera rassembleuse. Outre la découverte du surprenant spectacle participatif Polis donné par la compagnie Akté depuis son container vitré installé sur le quai du général Leclerc
La compagnie Adrien M & Claire B imagine des spectacles dans lesquels les deux artistes mêlent dispositifs numériques et arts vivants. En associant un imaginaire puisé dans le réel à des rêveries faites de pixels, ils ouvrent des pistes encore non frayées d’explorations scéniques. Leur
Jamais spectacle n’avait si bien porté son nom : Carmen, Opéra déplacé, qui devait se jouer en plein air dans le quartier de l’île de Martigues, déménage aux Salins et inaugurera de fait la nouvelle saison de la Scène nationale martégale. Sous la houlette de Gilles
Christian Mazzuchini est un fou de fous, de gens de la marge, de décalés du ciboulot… Les titres de ses précédents spectacles peuvent en témoignent : Psychiatrie/Déconniatrie, Dingo Dingue, Tchatchades Folies
La Femme, Nekfeu, Benjamin Biolay… seulement 25 ans et pourtant plus d’une corde à son arc en matière de collaborations prestigieuses. Cette fois, l’enfant du pays s’affiche en solo, présentant son tout premier album au nom évocateur : Sainte-Victoire. C’est à domicile donc que raisonnera sa
Zone de libre échange Le Train Bleu est une expérience artistique sur trois week-ends, où les théâtres et la région s’entendent pour créer un réseau de circulation et de parcours qui offre au spectateur la possibilité de voir plusieurs spectacles dans une même journée. Pour l’achat d’un
« Monter Peer Gynt, c’est se lever contre une réalité brutale, sombre, silencieuse et convenue. » Après Lucrèce Borgia en 2015, David Bobée imagine dans un décor forain la trajectoire de l’anti-héros qui rêve sa vie plutôt que de la vivre, le grand enfant prétentieux Peer Gynt. Dans
L’Interview Alain Platel Nicht Schlafen, la dernière création d’Alain Platel présentée au Théâtre des Salins dans le cadre du temps fort belge d’ActOral, est une pièce remarquable, complexe, aux multiples tiroirs d’interprétation, peut-être l’une des plus psychanalytiques du Flamand. Elle se situe dans la continuation du travail
Le rap français se renouvelle pas mal ces temps-ci, il fait du moins toujours preuve d’une grande adaptabilité aux enjeux esthétiques de son époque, en témoigne le succès du cloud rap de PNL
Des écrans et des figures Le collectif MxM développe, à la manière du Dogme en son temps, une charte de création afin de définir la performance filmique. Plongée au cœur de leur travail avec la présentation aux Salins de Nobody, fable contemporaine noire et mécanique, mise
La tragédie des origines Artiste phare du festival d’Automne à Paris cette année, au cours duquel il présentera trois tragédies grecques, Roméo Castellucci était de passage au Théâtre des Salins à Martigues avec sa version conceptuelle et terrible de la vie de Moïse. A mi-chemin entre le
Train de vie Initiative originale instiguée par différentes structures culturelles de la région Marseille / Etang de Berre, le Train Bleu a pour volonté, plus que de permettre de pratiquer autrement les transports en commun, de tisser des liens entre les différentes scènes artistiques du territoire. Les usagers de la