Dans cette recréation de son tout premier spectacle (2006), la coqueluche des scènes françaises Thomas Jolly se réapproprie la comédie de Marivaux pour donner un nouveau souffle au triangle amoureux formé par la fée, le jeune Arlequin et Silvia la bergère. La fée, éprise du bel
Il y a trois ans disparaissait l’écrivain, philosophe et éditeur arlésien Jean-Paul Curnier, libre penseur qui ne manquait pas d’humour, loin de là. C’est à lui que l’on doit la formidable citation qui donne son nom à la nouvelle création de la facétieuse compagnie L’Art
Ma story Le Festival Parallèle a clos en beauté sa dixième édition au Ballet National de Marseille. Retour sur une semaine de programmation éclectique où le public a répondu présent. Avec Save the last dance for me, le chorégraphe italien Alessandro Sciarroni interroge le patrimoine et la
Un nouveau monde Les festivals Parallèle et Dansem fusionnent cette année pour mieux se recentrer sur la jeune création en Méditerranée. En mutualisant les moyens et les réseaux, Lou Colombani et Francesca Corona nous proposent une programmation qui repousse les limites du possible et de la
Se plaçant toujours du côté du sensible et de la faille (Pacamambo, L’Enfant sauvage, Zoom), Marie Provence s’empare pour cette nouvelle création du thème de la vieillesse, et plus particulièrement celle des femmes. Pour évoquer ce sujet sans pathos ni misérabilisme, elle a fait appel
Avec sa dernière création Un ennemi du peuple, Jean-François Sivadier remet au goût du jour la pièce du dramaturge norvégien Henrick Ibsen. Un drame à la fois grave et comique qui raconte l’histoire d’un scandale sanitaire et politique dans une petite ville de Norvège. L’ennemi
Rendez-vous incontournable de l’hiver pour les amoureux de la scène et du spectacle vivant, le festival de théâtre Fest’hiver réinvestit Avignon pour une douzième édition. Trois semaines pour découvrir les jeunes compagnies de la région dans les sept théâtres permanents de la ville et deux
1928, Université de Cambridge : Virginia Woolf donne une série de conférences dédiées aux femmes écrivains de fiction, dont elle tire un brillant et indispensable essai sur l’émancipation féminine, Un lieu à soi, que Marie Darrieussecq traduira, de manière tout aussi brillante, près d’un siècle plus
C’est l’histoire d’une rencontre. Celle entre une adolescente mélancolique et timide, vivant dans un village de pêcheurs à quelques encablures de Marseille, et la voix d’une icône du rock résidant à New York. Nous sommes dans les années 70. Projetant ses rêves et ses désirs
Avis aux amateurs de performance (très) vivante, le Toursky nous offre en ce début d’année une création inratable… Bien sûr, on citera au passage Julien Asselin à la mise en scène, Olivier Durand pour la création vidéo et Mario Buti pour le son et la
Elles disent… chœur de femmes qui bat en solidaire Depuis plus d’un an, des femmes de Belsunce et d’ailleurs ont construit une pièce chorale qui mêle luttes collectives et témoignages personnels. Une aventure théâtrale qui déborde de vie. Il y a dans l’auditorium de l’Alcazar une drôle
Le bien et le mâle Pour célébrer la fin d’année dans la joie et la bonne humeur, le Toursky présente un one man show explosif, aussi humain que désopilant, Sois un homme mon fils de Bouchta Saïdoun. Le projet est né l’an passé au hasard d’une rencontre,
Reprise du deuxième opus de la trilogie CHto de Sonia Chiambretto, monté il y a douze ans déjà par Hubert Colas, qu’on ne présente plus dans ces colonnes. Dans un écrin rouge velours, un seul acteur — et quel acteur que Manuel Vallade ! — nous emmène
Le sujet est très délicat, à tel point que peu l’abordent si ce n’est la « Manif pour tous ». Pour sa première fois dans le théâtre jeune public, Renaud-Marie Leblanc s’attaque à l’épineuse famille, celle qui a tellement changé de visage dans les trente dernières années
Les festivals Dansem et Parallèle ne font désormais plus qu’un en mutualisant les moyens et les outils de production dans un projet commun axé sur la jeune création. En invitant Anne Lise Le Gac en prélude du festival, Lou Colombani et Francesca Corona pointent clairement
À l’heure des fêtes de fin d’année, le conte du Père Noël, quelque peu redondant, paraît bien fade en comparaison des grands récits de la mythologie grecque qui ont baigné notre enfance et celle de tant de nos aïeux. Le succès en librairie des Feuilletons
Avec cette libre adaptation du Livre de la Jungle façon comédie musicale, le metteur en scène américain Robert Wilson, éternel enfant de 78 ans, nous offre le divertissement parfait à l’approche des fêtes. Dans une succession d’époustouflants tableaux aux couleurs acidulées, on y suit les
Avec le cycle Ghost Road, l’artiste-voyageur Fabrice Murgia nous emmène à la découverte de villes fantômes dont les habitants, qui ont survécu à diverses catastrophes, ont été oubliés par l’Histoire. Pour ce troisième volet, direction Oziorsk, petite cité du fin fond de l’Oural russe, frappée
Traversée en solidaire L’amitié a le vent en poupe entre le comédien Jacques Gamblin et le navigateur Thomas Coville. De leur correspondance nait un seul en scène émouvant et fraternel. Hiver 2014. Thomas Coville se lance dans le record du tour du monde en solitaire à la
Après avoir adapté Molière à plusieurs reprises (Le Malade imaginaire, L’Avare, Le Misanthrope), Alexis Moati s’attaque à un autre monument du répertoire théâtral : Shakespeare. Le fondateur et metteur en scène de la compagnie Vol Plané en profite pour retourner vers l’un de ses sujets de
Dans ce nouveau spectacle, Macha Makeïeff offre une relecture du conte de Lewis Caroll en mêlant vie et œuvre de l’artiste. Éloge de la fantaisie, de la curiosité et de l’inquiétude, la pièce plonge le spectateur dans l’univers surnaturel et onirique de l’auteur britannique, essayant
Valère Novarina est de retour au Théâtre Joliette avec L’Animal Imaginaire, spectacle créé en septembre 2019 à La Colline. Un texte qui pourchasse durant presque trois heures l’épuisement du sens de la parole à coups de mauvaise foi, de répétitions et d’énumérations. Ils sont douze
À rebours de l’idée encore trop répandue que la marionnette serait réservée aux plus jeunes, les deux fondateurs de la compagnie Anima Théâtre, Georgios Karakantzas et Claire Latarjet, créent en 2013 un festival tout entier dédié à cet « objet dérisoire capable de panser le monde. »
Un Autre monde Afrique, Moyen-Orient, Maghreb ou Mexique ? Peu importe l’origine de l’art. Cinéma, théâtre ou danse ? Peu importe la discipline. Documentaire, autofiction ou théâtre du réel ? Seule compte la réinvention de soi… À quatorze ans, le festival Les Rencontres à l’Échelle affirme pleinement ce qu’il
L’histoire sur un plateau Des territoires (… Et tout sera pardonné ?) est la conclusion d’une aventure théâtrale et humaine de six années, menée par une remarquable troupe de comédiens et qui a installé Baptiste Amann parmi les figures de proue de l’écriture contemporaine. Le regard particulier
Soyez sympas, rEmbobinez ! Le 15 novembre sera lancée l’attendue célébration des quinze ans de Data et de l’Embobineuse. Au programme, deux jours de festivités qui marquent de manière emblématique et symbolique la vie de ces deux structures, et surtout leur survie dans un contexte de politique
Effets de styles, éphémère éclosion féminine, effusion artistique engagée, ou la preuve même qu’une bataille éthique n’est pas forcément enragée. Les Festives, c’est le bébé du collectif Éclosion 13, qui promeut depuis 2012 l’égalité homme/femme dans le spectacle vivant. Le restaurant le Rouge Belle de
Depuis plusieurs années, la compagnie Mémoires Vives traverse l’hexagone, de Strasbourg à Marseille, avec la même revendication : promouvoir les créations artistiques d’acteurs minoritaires, fruits de la mixité sociale, négligées par les médias et sociétés de production. Conçu pour mettre en lumière ces « invisibles » de la
« Je suis certain, maintenant, (…) qu’il existe près de moi un être invisible, qui se nourrit de lait et d’eau, qui peut toucher aux choses, (…) doué par conséquent d’une nature matérielle bien qu’imperceptible pour nos sens et qui habite comme moi, sous mon toit. »
Grand maître allemand de la mise en scène et directeur iconique de la Volksbühne de Berlin de 1992 à 2017, Franck Castorf livre ici sa première création francophone, dans laquelle il mêle la tragédie orientale de Jean Racine à des textes d’Antonin Artaud — inventeur